Мировая слава Голливуда и его фильмов

Кинооператор и режиссер Карлос Гонсалес, снимающий фильм в Иерусалиме, говорит, что голливудская карьера требует таланта, упорства и оптимизма. Он утверждает: “Если с вами трудно находить общий язык, вас не возьмут на работу” (Courtesy photo)

Почти с самого момента зарождения кино начинающие кинематографисты всего мира были нацелены на успех в Голливуде и добивались его. Снятые в США блокбастеры идут в кинотеатрах других стран, и одновременно в них находят отражение таланты и мироощущение искусных мастеров кино изо всех уголков земного шара.

В 1920-е годы в Голливуде добились известности такие звезды, как англичанин Чарли Чаплин, итальянец Рудольф Валентино и шведская актриса Грета Гарбо. Вскоре за ними последовали одаренные люди со всего мира, как актеры, так и те, чей вклад в картину остается за кадром.

Европейские кинематографисты, в том числе англичанин Альфред Хичкок, австрийцы Билли Уайлдер и Фред Циннеманн, немец Фриц Ланг, приехали в Голливуд в 1930-1940-е годы. “С их криминальных драм в стиле нуар, сочетающих полные сурового реализма сюжеты американских “pulp-журнальных” романов с европейской эстетикой кино, начался расцвет этого жанра”, – говорит Том Бломквист, сценарист, продюсер и режиссер, работающий в Университете штата Калифорния в Лонг-Бич.

В классическом фильме-нуар Билли Уайлдера “Двойная страховка” Барбара Стэнвик играет коварную женщину, использующую свои чары, чтобы убедить страхового агента (актер Фред Макмюррей) помочь ей убить мужа (Courtesy photo)

“Американский стиль описания событий популярен благодаря динамичному развитию сюжета, однако сами фильмы часто создаются международными творческими коллективами”, – объясняет Бломквист.

Так, завоевавшая “Оскар” картина “12 лет рабства” снята в 2013 году английским режиссером Стивом Маккуином, а главные роли исполнили мексиканско-кенийская актриса Люпита Нионго, немецко-ирландский актер Майкл Фассбендер и нигерийско-английский актер Чиветел Эджиофор.

На состоявшейся в 2014 году церемонии Люпита Нионго получила “Оскара” как лучшая актриса второго плана. Она сыграла порабощенную афроамериканку в фильме “12 лет рабства”, лучшем фильме 2013 года (© AP Images)

Другой пример – кинолента “Бердмэн”, лауреат премии “Оскар” за лучший фильм 2014 года. Режиссер-постановщик картины, Алехандро Гонсалес Иньярриту из Мексики, возглавлял группу сценаристов, в которую вошли Николас Джакобоне и Армандо Бо (оба из Аргентины) и Александр Динеларис-младший (единственный  американец в группе). Операторомпостановщиком был мексиканец Эммануэль Любецки.

Сегодня среди лучших голливудских режиссеров – трио лауреатов премии “Оскар” из Мексики: (слева направо) Альфонсо Куарон (“Гравитация”), Гильермо дель Торо (“Лабиринт фавна”) и Алехандро Гонсалес Иньярриту (“Бердмэн”) (© AP Images)

Учитывая, что почти 70 процентов доходов Голливуда поступает с международных рынков, зарубежные актеры и режиссеры сегодня занимают более заметное место в Лос-Анджелесе. На киностудиях понимают, что производство кинофильмов для глобальной аудитории требует и глобального подхода к выбору актеров, сценаристов и даже мест съемок.

“К счастью для индустрии развлечений, лос-анджелесские школы искусств и кино заполнены иностранными студентами, и я пока не встречал ни одного, кто не хотел бы остаться здесь”, – говорит Бломквист.

Преодолевая препятствия: история одного успеха

Учеба в одной из лучших американских школ киноискусства является хорошим первым шагом к карьере в Голливуде, и это может подтвердить кинооператор и режиссер Карлос Гонсалес.

Гонсалес, уроженец Венесуэлы, изучал архитектуру в Университете Майами и на выпускном курсе посещал факультативный семинар по кинематографии. “Я увлекся кино и решил, что это именно то, что я хотел бы делать”, – говорит он.

На короткометражный студенческий фильм Гонсалеса обратил внимание редактор видеомонтажа Ральф Розенблам. “Я был принят на работу и вначале занимался проектированием [съемочных] площадок”, – вспоминает Гонсалес.

После окончания архитектурного факультета он работал на съемках еще нескольких фильмов, а затем получил степень магистра в Американском институте кинематографии в Лос-Анджелесе. Его дипломная работа (“Последний бриз лета” о десегрегации школ в Техасе 1950-х годов) в 1992 году была номинирована на премию “Оскар” за лучший короткометражный фильм.

Эта номинация открыла для него новые возможности, и вот уже в течение почти 25 лет Гонсалес постоянно работает в кино и на телевидении.

Актриса Лиа Томпсон, известная по фильму “Назад в будущее”, и кинооператор и режиссер Карлос Гонсалес на съемках телесериала “Их перепутали в роддоме” (Courtesy photo)

Когда мне было 26 лет, я снял свой первый полнометражный фильм как оператор-постановщик. Это был боевик “Саут-Бич” с Питером Фондой и Гэри Бьюзи в главных ролях, – говорит Гонсалес. – В течение последних нескольких лет я в основном работаю над телесериалами, которые сегодня стали “хлебом насущным” нашей индустрии”.

Он работал в качестве оператора и режиссера над такими сериалами, как “Новая норма” и “Их перепутали в роддоме”. В настоящее время он находится в Испании, где снимает мини-сериал о путешествии во времени по Дикому Западу.

По его словам, “многие успешные кинооператоры являются иностранцами и считается, что они могут по-новому взглянуть на привычные вещи”.

“Иностранный акцент может ограничивать ваш потенциал как актера, – добавляет он. – У иностранцев больше возможностей для работы продюсерами и режиссерами”.

“Если у вас есть талант, вы добьетесь успеха. Вам также необходимы настойчивость и верный настрой”, – уверен Гонсалес.

“За внешним блеском скрывается тяжелый труд, – предупреждает он. – Мы, как правило, работаем по 60-70 часов в неделю, иногда в изнурительных условиях. Мы все время должны думать о графике и о том, как не превысить бюджет. Речь идет об огромных инвестициях”.

Бломквист соглашается: “Вы должны знать, как сделать все наилучшим образом, и соблюдать трудовую этику. Необходим очень высокий уровень мастерства и профессионализма”.

С чего начать

“В Университете штата Калифорния (Лонг-Бич), выпускниками которого являются режиссер Стивен Спилберг и комедийный актер Стив Мартин, студенты тщательно готовятся к карьере в индустрии развлечений, независимо от того, где им прийдется работать, в Голливуде или в расположенной в другом месте кино- или телестудии”, – говорит Бломквист.

“Как и многие другие другие лучшие американские киношколы, Университет штата Калифорния ежегодно принимает иностранных студентов по программе обмена. Программой предусмотрено, что и американские студенты могут провести один или два семестра в вузах-партнерах Германии, Великобритании, Италии, Испании и Китая”, –говорит Шерон Олсон, директор отдела зарубежного образования Центра международного образования при университете.

Хейли Бакингем из Англии, студентка по программе обмена 2014 года на факультете кинематографии в Университете штата Калифорния в Лонг-Биче, работает над студенческим фильмом (Courtesy photo)

По мнению Бломквиста, учеба в киношколе в Лос-Анджелесе или в одном из его пригородов имеет несомненные преимущества. Работающие в ней преподаватели сделали профессиональную карьеру в кино и на телевидении. Он говорит: “Вы можете изучатьзвуковую сценографию под руководством человека, участвовавшего в создании фильма-блокбастера “Начало”.

Связи – это главное в киноиндустрии; для иностранных же граждан карьера в Голливуде дает и право на рабочую визу в США. Кроме того, необходимо вступить в профсоюз, так как профессиональные союзы играют в индустрии развлечений важную роль.

Мэй Сацуки Асаи из Японии, студентка по программе обмена на факультете кинематографии Университета штата Калифорния в Лонг-Биче, снимает на камеру баскетбольный матч с площадки для спортивных тележурналистов (Courtesy photo)

Бломквист приводит в пример двух добившихся успеха в Калифорнии бывших студенток – японку, помощника редактора киномонтажа, и норвежку, работающую в продюсерской компании. Он убеждал друзей, работающих в киноиндустрии, дать им шанс. Решающим фактором оказались их профессиональные навыки.

“Будьте готовы выслушивать критику и проявлять инициативу, – говорит Бломквист. – Вы должны стучаться во  все двери и предлагать себя”.

В свою очередь, Гонсалес отмечает важность настойчивости, таланта и готовности работать в команде. “В конце концов, Голливуд позаботится о вас, если вы будете проявлять упорство”, – убежден режиссер.