Когда одаренный мультипликатор Брайан Кесингер учился в средней школе и рассылал в вузы заявления на поступление, по наитию он также отправил пакет рисунков в киностудию Walt Disney Studios в надежде получить несколько советов.
Вместо этого ему позвонили с предложением трудоустройства, которое он охотно принял. В возрасте 18 лет он стал самым молодым художником в истории легендарной студии, создавшей такие анимационные фильмы, как “Белоснежка и семь гномов”, “Пиноккио”, “Красавица и Чудовище” и “Зоотопия”.
Это было 20 лет назад, и диснеевский художник-раскадровщик по-прежнему увлечен своей творческой работой, доставляющей ему столько удовольствия, “что ее трудно назвать работой”. Он участвовал в создании таких картин, как “Тарзан”, “Ральф” и “Рапунцель: Запутанная история”, а также “Зоотопия”.
Передача опыта молодежи
Сегодня Кесингер с удовольствием передает опыт молодым художникам. Недавно он провел семинар по видеосвязи для молодых иракских студентов – будущих художников, преподавателей и аниматоров, которые собрались в Багдаде.
Кесингер объяснил, что для производства одного анимационного фильма может потребоваться четыре года, причем половина этого времени может уйти на сбор нужной информации и разработку сюжета. При создании киноленты “Зоотопия” он даже тренировался, рисуя с натуры живых животных, принесенных в калифорнийскую студию.
Звук, музыка, звуковые эффекты и ракурсы камеры – все это дополняет впечатления, которые получает человек, смотрящий на его рисунки, сказал он. Кесингер уподобляет создание анимационного фильма тому, как оркестр добивается звучания, на которое ни один музыкант не способен в одиночку.
Он призвал иракских студентов и художников все время держать при себе личный этюдник и меньше обращать внимания на созданных другими героев комиксов или звезд манги, а вместо этого сосредоточиваться на своей собственной повседневной жизни. “Анимация – это во многом наблюдение”, – сказал он.
Не имеет большого значения, рисует ли аниматор на компьютере или вручную, – главное, чтобы он понимал не только, как рисовать, но и как быть актером, добавил он. “Аниматор-профи может сделать так, чтобы аудитория влюбилась в прыгающий мяч так же, как … в говорящего снеговика”.
Когда один из студентов посетовал на отсутствие в Багдаде ведущих анимационных компаний, таких как Disney, Кесингер ответил: “Здесь у вас собралась значительная группа. Если вы будете работать вместе, делиться достижениями и помогать друг другу совершенствоваться, из этого что-то может вырасти”.
“Мне была не по карману учеба в дорогой художественной школе, – сказал он. – Мой учитель говорил: ‘Главное – не школа, главное – это ученик’”.
Девушке, которая спросила, какое особое качество побудило Disney принять его на работу в 18 лет, Кесингер ответил, что с детства он постоянно рисовал и внимал учителям, объяснявшим ему, насколько упорно ему придется трудиться, чтобы построить успешную карьеру.
“Вот как я был принят на работу в 18 лет – лишь благодаря личной устремленности, и энергии, и желанию реально сделать мечту реальностью, – добавил Кесингер. – Продолжайте рисовать”.
