Новая выставка: в американских музеях можно увидеть произведения афроамериканского художника XIX века

Изготовленная Дэвидом Дрейком керамическая посуда представляет собой акт сопротивления. Ее создатель, который был рабом, оставил роспись на керамике в эпоху, когда он по закону не имел право учиться писать.

Дрэйк родился в США в рабстве в XIX веке. Согласно документальным источникам, он жил и провел большую часть своей жизни в г. Эджфилде, штат Южная Каролина. По мнению ученых, он стал автором более 40 тыс. экземпляров керамики.

Inscription on a pottery jar (Metropolitan Museum of Art)
Надпись Дрейка гласит: “Этот кувшин – мистеру Сеглеру, который держит бар в Оранджбурге / для мистера Эдвардса, мягкого человека – который ранее содержал лошадей / мистера Тоса Бакона / 21 апреля 1858 года”, а на другой стороне: “Когда вы наполните этот кувшин свининой или говядиной / Скот будет там; чтобы получить мир, – / Дэйв”. (Metropolitan Museum of Art)

Дрейк считается первым рабом-керамистом, который подписывал свои произведения. Таким образом он рисковал своим здоровьем – и даже жизнью – ради каждого кувшина, так как путем рассмотрения сочиненных им стихов можно было установить авторство каждого сосуда. В эту эпоху рабам в США запрещали учиться писать и читать.

В США керамические изделия Дрейка продаются по рекордным ценам, что отражает повышенный интерес к работам рабов-художников, чьи произведения ранее не пользовались широким спросом. Ученые сходятся во мнении, что такие функциональные произведения искусства, как керамика Дрейка – которые традиционно не входили в музейные коллекции или считались ремесленным искусством – тоже должны считаться изобразительным искусством в связи с теми навыками, которые требуются для их изготовления. Как считают ученые, необходимо пересмотреть их значение и роль, которую они играют в американском художественном каноне.

Произведения искусства - включая картины на стене, керамику и статуи - в музее (Fine Arts Museums of San Francisco)
Керамика Дрейка стоит в центре галереи в Музее изобразительных искусств Сан-Франциско. (Fine Arts Museums of San Francisco)

“Если мы не будем принимать во внимание эти экспонаты, то мы никогда в полной мере не будем рассматривать историю женщин-художников, представителей меньшинств или рабов, так как вам придется смотреть лишь на то, что они ‘имели право’ создавать”, – сказал Тимоти Буркард, куратор Музея изобразительных искусств Сан-Франциско, в интервью с The New York Times. По словам Бургарда, произведения Дрейка будут выставлены на первом плане рядом с другими экспонатами эпохи Гражданской войны, “таким образом делая упор на вопрос системы рабовладения, который исторически обходится и не освещается музеями”.

“Сколько зданий, мебели и керамических сосудов были созданы рабами, – спросил Бургард. – Наверное, миллионы, но никто не записывал, как звали их авторов”.