嘻哈音乐和舞蹈在1970年代从纽约诞生至今已经传遍全球。世界各地有千百万嘻哈音乐迷和嘻哈舞蹈者，还有很多人成为嘻哈艺术家。
鉴于嘻哈文化的这种影响力，美国国会去年通过一项立法，将11月定为全国嘻哈历史月（National Hip Hop History Month）。
这项立法的共同提案人之一众议员贾马尔·鲍曼（Jamaal Bowman）说，“弘扬嘻哈历史和对它进行研究，对于我们的民主、我们的创新、我们的声音以及我们是什么样的人非常重要。提案的另一位共同发起人是众议员玛克辛·沃特斯（Maxine Waters）。
2017年，嘻哈音乐超过摇滚乐成为美国最流行的音乐形式。著名的美国嘻哈艺术家包括杰斯（Jay-Z）、帕克·沙克（Tupac Shakur）、声名狼藉先生（Notorious B.I.G.）和冰块酷巴（Ice Cube）等。
什么是嘻哈音乐？
1973年8月在纽约市布朗克斯区（Bronx）的一个舞会上，牙买加裔美国唱片骑师酷海克（DJ Kool Herc）尝试把同一曲唱片放在不同的唱机盘上播放，进而构成混声。此后，随着其他DJ的纷纷效仿，在纽约促生了一场文化运动，而且很快激发了美国其他地区艺术家的创新。
据位于布朗克斯的环球嘻哈博物馆（Universal Hip Hop Museum）介绍，嘻哈文化包含以下元素：
Djing：即一人掌控音乐的播放、节拍和歌曲节奏；
MCing：歌手有节拍韵律地说唱字词或诗句；
Break dancing： 霹雳舞，通常为即兴的街头舞；
Writing： 包括涂鸦艺术在内的书写。
Knowledge：熟知这种艺术风格的历史所产生的社会和文化影响。
1970年代以来，嘻哈音乐的影响也体现在其他音乐类型中，例如说唱、流行乐、韩国流行音乐（K-pop）以及陷阱音乐等。
嘻哈传向全球
嘻哈舞在全球广为流传。2002年以来，嘻哈国际（Hip Hop International）的舞蹈赛事，即每年在一个不同城市举行的世界街舞锦标赛（World Hip Hop Dance Championship），吸引了50多个国家的参加。
嘻哈国际的网站可让人们领略到嘻哈舞具有的多样风格。据该网站介绍，“嘻哈国际的全球街舞角逐崇尚其街舞男孩文化之根，参赛者包括名声最昭著的机械舞者、锁舞者、街舞男孩、街舞女孩、甩手（威金）舞者，以及各种风格的舞蹈者，并且以与街舞世锦赛同时举行的世界顶级霹雳舞赛事World Battles达到高潮”。
嘻哈音乐艺术家也在世界各地涌现出来，走红的韩国流行音乐Korean Pop (K-pop)是其中之一。
从嘻哈团体起家的韩国防弹少年团BTS的音乐登上了韩国和美国的榜首，享誉全球。
在法国，以艺名MC索拉尔（MC Solaar）闻名的克劳德·姆巴拉利（Claude M’Barali），是法国最著名和最有影响力的嘻哈和说唱艺术家之一。他出生在塞内加尔，在巴黎郊区长大，自1991年以来发行过8辑唱片，最新一辑在2018年荣获音乐大奖（Victoires de la Musique）的最佳唱片奖。
